《七月與安生》每個傷口都在咯咯發笑

 

《七月與安生》是一道玫瑰色的晚霞。初見時絢麗，但心中隱隱知道最美的就只有那一瞬。電影院中，那一瞬的淚光多麼迷離動人，不過離開電影院後，那一道光亮只能留在回憶裡，再也沒有辦法複製重現。

這可能是因為，從劇情而言《七月與安生》的故事始終不出青春閨蜜糾葛愛情劇的套路。縱使為了讓情感的起伏跌宕，在安妮寶貝的小說文本以外，再特別設計片末三次的劇情翻轉，但不論是三種結局中的哪一個結局，都仍在觀眾預測之中，沒有太多驚喜。

但如果因為故事的結構不出奇，而只把這部作品視為一次精巧的閨蜜撕逼電影，其實是小看了《七月與安生》。再怎麼短暫的燦亮淚光，也曾經在黑暗中無比強烈地閃耀。這部電影之所以能在傳統的姊妹鬩牆類型故事中突圍，憑藉的自然不是原始故事。安妮寶貝的文本情感渲染雖然十分豐富，但《七月與安生》能夠取得觀眾的注目，不是因為觀眾都已經熟習的大眾小說劇情走向，而另有原因。

《淑女鳥》別人愛你，你要誠實

 

《淑女鳥》乍看之下與它得到的聲譽很不相襯。至今爛蕃茄的評價仍維持在99%，也挾著金球獎音樂喜劇類最佳影片、紐約影評人協會獎最佳影片與美國電影學院獎年度十大電影肯定等榮譽，入圍了奧斯卡最佳影片、最佳導演、最佳女主角、最佳女配角、最佳原創劇本。這麼多顯赫的名聲，但《淑女鳥》意走偏鋒，劇情節奏大致偏快的故事中，結構不能說是嚴謹，甚至近乎鬆散破碎；衝突與起伏在青少年成長類型電影中都很常見；角色雖然不多，但大量呈現的對白其實都樸素日常，仿似紀錄片的風格。

外表平凡內裡銳利的解剖刀

但就是這樣一部外表平凡的電影，內裡卻是一柄銳利的解剖刀，透過一個17歲少女的成長故事，深入每個人心中的隱密地帶，碰觸平日藏起，卻確實存在的痛點。那個痛點大概就是「渴望在意的人認同自己的悲哀」